PROYECTOR es un festival internacional dedicado a la imagen en movimiento en sus formas más experimentales, instalativas y expandidas. Desde su creación en 2008 en Madrid, el proyecto se ha consolidado como una plataforma de referencia para el videoarte, el cine experimental, el cine expandido y las prácticas híbridas que desbordan los formatos cinematográficos convencionales. Nacido en una única sede —el ya desaparecido Espacio Menosuno—, el festival ha crecido hasta convertirse en una red urbana con más de 30 espacios colaboradores. Museos, centros de arte, galerías, espacios independientes, escaparates, plazas y proyecciones al aire libre forman parte de su identidad: llevar la imagen en movimiento a contextos diversos y a públicos heterogéneos.
Desde su origen, todas las actividades propuestas han sido gratuitas, con el objetivo de ampliar el acceso y generar nuevos públicos para la creación contemporánea. A lo largo de veinte años de trayectoria, PROYECTOR ha presentado un total aproximado de 900 obras de más de 800 artistas procedentes de más de 70 países. Entre los artistas participantes destacan, entre otros: Marina Abramovic, Shirin Neshat, Francesc Torres, Gary Hill, Isidoro Valcárcel Medina, Santiago Sierra, Regina José Galindo, Carolee Schneemann, Faycal Baghriche, Hans Breder, Yuan Goang-Ming, Anthony McCall, Antoni Muntadas, Candice Breitz, Francis Alÿs, Gusmão / Paiva, Ignasi Aballí, Joan Jonas, José Val del Omar, David Van Tieghem, Rosa Barba, Steve McQueen, Willie Doherty, Robert Cahen, Steina and Woody Vasulka, entre muchos otros. La colaboración con coleccionistas internacionales —especialmente Teresa Sapey, Alfredo Hertzog da Silva, Alain Servais o Haro Cumbusyan— ha sido clave para el préstamo de obras, el apoyo a artistas y el desarrollo de programas de producción.
Recorrido por ediciones. Obras destacadas (2008–2026)
El presente apartado propone un recorrido curatorial a través de una selección de obras exhibidas en PROYECTOR entre 2008 y 2026. No se trata de un inventario exhaustivo, sino de una cartografía representativa que permite trazar las líneas de investigación, los desplazamientos formales y las apuestas conceptuales que han definido la trayectoria del festival a lo largo de sus distintas ediciones. La selección evidencia la evolución de la imagen en movimiento en el contexto del siglo XXI y pone de relieve el interés sostenido de PROYECTOR por prácticas que desbordan la pantalla convencional. A lo largo de estos años, el festival ha apostado por la instalación audiovisual, el site specific, el cine expandido, la performance fílmica y otras formas híbridas que expanden el videoarte hacia el espacio, el cuerpo y la experiencia.
Este recorrido no sólo documenta una programación, sino que permite comprender la consolidación de un modelo curatorial que ha situado a PROYECTOR como un espacio de experimentación, diálogo y proyección internacional dentro del ámbito de las prácticas audiovisuales contemporáneas.
