Desierto

En “Desierto”, el vídeo que presentamos a esta convocatoria, pretendemos sintetizar nuestra experiencia en los campamentos saharauis más allá del documental. Utilizando una narrativa más experimental, concisa y directa. Utilizaremos las imágenes de un trayecto en coche, atravesando las carreteras de arena a lo largo del desierto, mientras se escucha una de nuestras composiciones sonoras. (Pueden ver un borrador de la propuesta en el DVD anexo).

Tras establecer una apariencia de realismo, el vídeo empezará a sufrir mutaciones, al principio casi imperceptibles, donde los referentes espaciales se transformen y la perspectiva se distorsione. De este modo superponemos una imagen alucinatoria que implica un mayor compromiso del observador-escuchante con la pieza, y una sensación corporal inquietante y en cierto modo angustiosa.
Siendo para nosotros el aspecto espacial del visionado del video un acontecimiento en sí mismo, queremos proyectarlo sobre una tela ondulante. Se añade así una deformación analógica al vídeo, con la simbología de una bandera sin color, apátrida, o de una patria en movimiento constante.

Referentes
Respecto a la imagen nuestro mayor referente es Val del Omar. Aunque nuestro gesto es mucho más parco, nos interesa como a él romper y ampliar los límites de la imagen a través también del sonido, basándose en conceptos como lo que él llamaba la “Táctil-visión” o el “desbordamiento apanorámico”. Otro referente es la serie de películas con temática ecologista Koyaanisqatsi, de Godfrey Reggio, donde sólo a través de la imagen y la música de Philip Glass se desarrolla una narrativa. A nivel sonoro, nos podemos inscribir en el ambient, comenzado por Brian Eno y especialmente sus instalaciones inmersivas de música generativa. La capacidad ritual de la voz de Meredith Monk, el uso de la tecnología en los trabajos (aunque de corte más lingüçistico) de Laurie Anderson, o las piezas sonoras para escuchar caminando de Cardiff y Miller.