Una hormigonera atraviesa la ciudad. Mientras su tambor gira sin cesar, Karel van Laere camina sobre él y habla por teléfono con sus padres. Ellos no saben dónde está; él, en cambio, sabe exactamente dónde están: en el salón de casa, sentados junto al router Wi-Fi.
Las voces familiares que llegan a través de la línea acompañan un trayecto insólito. Mientras la conversación transcurre con absoluta normalidad, el artista mantiene el equilibrio sobre la máquina en movimiento, transformando un gesto cotidiano en una escena tan absurda como desconcertante.
Calling From Workexplora algunas de las paradojas de las formas contemporáneas de conexión. La posibilidad de conocer en todo momento la ubicación de los demás no siempre implica una mayor proximidad afectiva. La obra cuestiona si esa información nos acerca realmente a la experiencia del otro. ¿Qué significa saber dónde está alguien? ¿Puede una ubicación decirnos algo sobre lo que una persona está viviendo?.
Este 2026 PROYECTOR celebra su 19ª edición, reafirmando prácticas, propuestas, obras y discursos que no responden a modas sino a una necesidad. El festival se consolida como uno de los primeros espacios dedicados a la imagen en movimiento, y tras casi 20 años de trayectoria mantiene su espíritu y urgencia por el videoarte. Si bien el festival impregna y hace suya desde 2008 la ciudad de Madrid con el Recorrido OFF, ampliando el programa a través de la implicación de galerías y museos, también se abre a una red internacional activa en colaboración con festivales como InShadows (por), Loops.Expanded, PLAY (arg), URUGUAY (uru) y VIDEOBARDO (arg).
Desde el 9 hasta el 20 de septiembre, PROYECTOR activa Madrid a través de más de 30 sedes, un año más con la participación de artistas de 30 países diferentes y una presencia mayoritariamente femenina, ocupando desde instituciones, espacios independientes hasta estudios de artistas. Articulando así un recorrido con más 100 obras entre las cuales hay performance, cine expandido, videoarte e instalaciones site specific. Cada una de estas, en diálogo con los contextos que las acogen. Por ello, desde PROYECTOR no proponemos una experiencia de carácter uniforme sino que se trabaja con la diversidad de formatos, procedencias y posiciones, en medio de un momento de homogeneización y saturación visual, siendo un espacio importante desde donde observar, expresar y pensar el presente.
Durante el festival, el acceso es gratuito, pues PROYECTOR se compromete en el desarrollo del espacio cultural accesible, transmitiendo además todas las actividades en streaming para ampliar su alcance más allá del ámbito local.
Paralelamente, VERTICAL<25 continúa con el apoyo y fomento a los creadores más jóvenes en formato vertical ofreciendo residencia de producción, exhibición y acompañamiento anual.
Colección Teresa Sapey (Marina Abramović, Haluk Akakce, Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, Eugenio Ampudia, Anthony Goicolea, Tilo Baumgartel, Erick Beltrán, Candice Breitz, Hussein Chalayan, Miguel Chevalier, A. K. Dolven, Leandro Erlich, Jon Mikel Euba, Glenda León, Ruth Gómez Aragón, Dionisio González, Douglas Gordon, Barnaby Hosking, Christian Jankowski, Maria Loboda, Rafael Lozano-Hemmer, Julian Opie, João Onofre, Tony Oursler, James Paterson, Sergio Prego, Michael Reese, Thiago Rocha Pitta, Charles Sandison, Martín Sastre, Mary Sue, Grazia Toderi, Patrick Tutofoco, Luis Úrculo, Robert Wilson, Wendy Wischer, Jordan Wolfson)
LOOPS.Expanded: Rui Soares Costa & André Gonçalves (por) INSHADOWS (por) – Zacharie Ellia, Daniel Gurton, Kati Kallio y Márcio Simões PLAY (arg) – Violeta Pons, Maysoon Abdelghany y Noemí Fleitas Comisariado de Ernestina Pereyra Gallo“Adentro hay un río. Diálogo con ocho videos” (uru): Ana Aristimuño, Cecilia Mattos, Elisa Ríos, Julia Castagno, Karina Flores, Martha Castillo, Nair Gramajo, Valentina Cardellino. Comisariado de Gabriela Rosselló Caics (uru) – VIDEOBARDO (arg) –
