En la nueva ediciรณn del Festival PROYECTOR, planteamos un recorrido por los escaparates de SEARA y NUA, que transforman sus grandes ventanales en una cรกpsula de observaciรณn: un espacio intermedio entre el interior institucional y la vรญa pรบblica, que funciona como metรกfora de los mecanismos de control visibles e invisibles que rigen nuestras vidas.
En No more heroes,Avelino Sala desmonta literalmente la figura del hรฉroe clรกsico, dejando sรณlo su ausencia tallada en negativo: botas vacรญas, monturas sin cuerpo. Esta imagen, a la vez irรณnica y trรกgica, pone en jaque la glorificaciรณn histรณrica de lรญderes masculinos y militares, y nos recuerda que muchos de sus monumentos estรกn construidos sobre silencios forzados.
KAYA & BLANK, en Intermodal, desplazan la mirada a una escala industrial y global. El video capta la coreografรญa masiva de buques y grรบas que sostienen la economรญa del consumo contemporรกneo. Bajo su estรฉtica minimalista late una tensiรณn: la fascinaciรณn por la maquinaria colosal y la ansiedad frente a un sistema que, en nombre de la eficiencia, invisibiliza cuerpos y agota recursos.
En Service au drapeau, Andrรฉ Goldberg ironiza sobre los gestos protocolares del poder. Las banderas โsรญmbolos de naciones, pero tambiรฉn de exclusiรณnโ son servidas como si fueran platos finos en una mesa de negociaciones. El acto, repetitivo y ceremonial, pone en evidencia lo teatral, arbitrario y a menudo vacรญo de los rituales de soberanรญa y pertenencia.
Vistas desde la calle, estas obras nos invitan a mirar con distancia crรญtica โpero tambiรฉn con responsabilidadโ los รญconos, sistemas y rituales que definen lo que creemos ser como sociedad. En tiempos de crisis simbรณlica y colapso sistรฉmico, el escaparate deviene espejo, vitrina y advertencia.
Este 2025 viene cargado de imagen en movimiento con una nueva ediciรณn del Festival PROYECTOR: Nuevos Premios Hertzog Da Silva y la 3ยช Ediciรณn de VERTICAL <25
La plataforma PROYECTOR exhibe y distribuye las propuestas mรกs experimentales y actuales del panorama internacional. El Festival se identifica por sus obras no cinemanormativas, piezas al margen de las propuestas tradicionales que se acogen al espacio y al espectador activo que las observa.
Del 10 al 21 de septiembre de 2025, en unos veinte espacios de la ciudad de Madrid se entrecruzan mostrando nuevos lenguajes y formatos a travรฉs de unas 300 piezas de cine expandido, performance, videoarte, piezas site specific, interactivas y obras รบnicas que veremos en primicia en el Festival.
PROYECTOR colabora, tanto con espacios independientes, como consolidados, pasando desde las zonas cรฉntricas a los barrios colindantes de la capital. Inundamos estas sedes con propuestas de videoarte tanto comisariadas por la plataforma PROYECTOR como por las propias galerรญas y museos que forman parte del Recorrido OFF.
En su 18ยช ediciรณn, vuelven los Premios Hertzog Da Silva. Contamos con 6 premios que se repartirรกn entre las piezas seleccionadas a travรฉs de la convocatoria pรบblica por el jurado de esta ediciรณn (Elisabeth Piskernik , Analรญa Villanueva y Ting Tong Chang). Cada aรฑo, el jurado estรก formado por profesionales internacionales especializados en videoarte experimental. Para esta ediciรณn, el jurado incluye tanto artistas como comisarios.
Gracias a Hertzog Da Silva, la convocatoria para jรณvenes creadores que piensan en vertical: VERTICAL <25 permitirรก a su ganador/a gozar de residencia de producciรณn en 2026 y la exhibiciรณn de su trabajo en la prรณxima ediciรณn del Festival PROYECTOR.
PROYECTOR continรบa apostando por la escena contemporรกnea madrileรฑa, colaborando con unos 30 espacios este aรฑo y abriendo las puertas a los estudios de artistas.
El festival apuesta por la igualdad y la internacionalizaciรณn de una cultura libre y accesible. Por ello, cada aรฑo, mรกs de la mitad de las obras seleccionadas son de artistas mujeres de hasta 30 paรญses diferentes, y todas las actividades son gratuitas.
Ademรกs, todos los eventos โinauguraciones, charlas, performances, talleresโ se transmitirรกn en streaming (YouTube y Vimeo) para garantizar la accesibilidad internacional.
La plataforma colabora con universidades, ofreciendo a las nuevas generaciones la oportunidad de formarse e integrarse en el sector cultural. Agradecemos la colaboraciรณn y patrocinio de asociaciones, galerรญas, fundaciones, empresas privadas, embajadas, espacios y, sobre todo, a los artistas que lo hacen posible.
Colecciรณn Teresa Sapey (Marina Abramoviฤ, Haluk Akakce, Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, Eugenio Ampudia, Anthony Goicolea, Tilo Baumgartel, Erick Beltrรกn, Candice Breitz, Hussein Chalayan, Miguel Chevalier, A. K. Dolven, Leandro Erlich, Jon Mikel Euba, Glenda Leรณn, Ruth Gรณmez Aragรณn, Dionisio Gonzรกlez, Douglas Gordon, Barnaby Hosking, Christian Jankowski, Maria Loboda, Rafael Lozano-Hemmer, Julian Opie, Joรฃo Onofre, Tony Oursler, James Paterson, Sergio Prego, Michael Reese, Thiago Rocha Pitta, Charles Sandison, Martรญn Sastre, Mary Sue, Grazia Toderi, Patrick Tutofoco, Luis รrculo, Robert Wilson, Wendy Wischer, Jordan Wolfson)
