Producida por Colección – ONKAOS
La pieza creada es una enorme cara animada de StyleGAN2 en tiempo real que reacciona a la gente en la plaza antes de la proyección. Intenta seguir a algunas personas seleccionadas y también cambiar sus expresiones.
Medialab-Prado es un centro cultural del Ayuntamiento de Madrid, que se concibe como un laboratorio ciudadano de producción, investigación y difusión de proyectos sociales y culturales que explora las formas de experimentación y aprendizaje colaborativo que han surgido de las redes digitales. En Medialab Prado los propios usuarios forman grupos de trabajo y desarrollan diferentes proyectos de manera colaborativa.
Uno de sus proyectos más interesantes es el Laboratorio del Procomún, que tiene como objetivo articular un discurso y una serie de acciones y actividades en torno a este concepto. Procomún busca expresar mediante un término nuevo una idea muy antigua: que algunos bienes pertenecen a todos y que en conjunto forman una comunidad de recursos que debe ser activamente protegida y gestionada. Está constituido por las cosas que los humanos heredamos o creamos conjuntamente y que esperamos legar a las generaciones futuras. Pertenecen al Procomún los recursos naturales como el aire, el agua, los océanos, la vida salvaje y los desiertos, y también Internet, el espacio radioeléctrico, los números o los medicamentos. También incluye abundantes creaciones sociales: bibliotecas, parques, espacios públicos, además de la investigación científica, las obras de creación y el conocimiento público que acumulamos durante siglos.
Producida por Colección – ONKAOS
La pieza creada es una enorme cara animada de StyleGAN2 en tiempo real que reacciona a la gente en la plaza antes de la proyección. Intenta seguir a algunas personas seleccionadas y también cambiar sus expresiones.
El videoarte lleva con nosotros casi sesenta años. La expansión del arte hacia los nuevos medios era un hecho inevitablemente contemporáneo. PROYECTOR/Festival de Videoarte nace en el año 2008 con la apremiante necesidad de dar a conocer los nuevos materiales, herramientas, medios y soportes que en la escena cultural contemporánea vienen tomando asiento.
Así, un año más, entre el 8 y el 19 de septiembre de 2021, se celebra el Festival de Videoarte PROYECTOR. Unas 100 obras de videoarte experimental, videoinstalaciones monocanal y multicanal, videoperformance, piezas interactivas u obra creada en exclusiva para el festival, serán expuestas en distintas galerías, salas independientes y centros de arte repartidos por la ciudad de Madrid. El festival se hace presente en unos 25 espacios muy distintos y colabora con colectivos y proyectos sociales y medioambientales activos en la comunidad. Como novedades este año: Casa Árabe y Espacio SOLO, este último con el apoyo a la producción de obra nueva site specific, el taller con Itziar Okariz y los comisariados centrados en los levantamientos de latinoamérica. También destacamos la incorporación de un nuevo Recorrido OFF al que se suman otras tantas galerías y espacios independientes de la ciudad.
Dentro de nuestra programación, además de la heterogeneidad de las sedes y piezas expuestas, en estos 12 intensos días acontecen unos 22 eventos entre presentaciones, talleres, encuentros, y actividades -todos ellos gratuitos– que enriquecen la experiencia y aportan nuevos conocimientos, promoviendo la comunicación y sinergias entre público, profesionales, artistas, coleccionistas, docentes, estudiantes y amantes de este sector.
Los nuevos medios -y no tan nuevos- nos permiten alcanzar cualquier espacio y perdurar en el tiempo. Gracias a ellos el festival se retransmite vía streaming dispone de un archivo online y de un catálogo anual impreso en papel que recogen toda la programación.
Este festival, multisede y descentralizado, ofrece obras de carácter nacional e internacional de distintas temáticas que, en su recorrido, formarán parte de otras muestras internacionales, comisariados y festivales con los que tejemos una red de difusión del videoarte y de la imagen en movimiento que trata de dar voz a las nuevas corrientes o tendencias, situaciones o realidades, espejismos o ficciones que en nuestros días emergen, nos desbordan o se estancan. En cualquier caso, trata de generar diálogo ofreciéndole al público la posibilidad de formular preguntas o expresar su punto de vista durante los talleres, encuentros de artistas y agentes culturales, en los foros y debates online, o durante las presentaciones y acciones performáticas y de artes vivas que se llevan a cabo.
La tecnología no es solo un medio, otras veces es parte de la obra y se transforma en un material frágil o extremadamente firme. La tecnología muda, evoluciona; inmersa ya en lo cotidiano, nos vincula al entorno, nos traslada a nuestro tiempo; es una herramienta o un espacio dispuesto a ser intervenido; es un vacío, un cobijo, un resorte o un gatillo, una ventana abierta donde el emisor, el receptor y el mensaje se contienen, contenidos.
Destacamos la colaboración y el patrocinio de asociaciones, galerías, fundaciones, empresas privadas y embajadas que nos apoyan y, sobre todo, a los artistas que lo hacen posible.
Seguimos esperando una amplia acogida.
APOYA
Ayuntamiento de Madrid
COLABORAN
Acción Cultural Española, Casa Árabe, Centro de Cultura Contemporánea Condeduque, Colección SOLO – ONKAOS, Comunidad de Madrid, División Cultural de Taipei y Ministerio de Cultura de Taiwán, Embajada de Portugal en Madrid, Foro Cultural Austria, Institut Camões, Instituto Cultural de México España e Institut Français de Madrid
PATROCINAN EN ESPECIE
Bodegas PradoRey, Espacio Menosuno, IEC, Festival EX y Entresijos
FESTIVALES – COMISARIADOS
BIENALSUR, CICC – Contemporary Image Collective Cairo, Habibi Collective y Loops.Expanded
GRACIAS
Arternativ, Josefa de la Roca, la neuronera (*), LAV y MIMP
MEDIOS
Fluido Rosa y Metrópolis TVE

Organiza: KREÆ [Instituto Creación Contemporánea]
Dirección: Mario Gutiérrez Cru
Coordinación: Araceli López
Coordinación Recorrido OFF: Gonzalo de Benito
Coordinación LAP (Laboratorios Arte PROYECTOR): Ariadna Arce
Coordinación de Producción: María Jáñez
Equipo Producción: Eloi Costilludo, Raúl Guillamón, Giovanna Fernández, Miguel Lagarejos, Julien Rose, Pablo Jiménez, Ángela Castro, Adrian M. Abellán, Eva Salas, Fuensanta Ramón Alvaro, Joaquín Madera, Natalia Lasso, Rebeca Marín
Coordinación de Comunicación: Elena Peña
Equipo de Comunicación: Diego Prior, Elena Burgos, Gabriela Tinoco, Irene Bretón, María Duarte, Marina Jiménez, Moshan Zhu Qiu, Natalia Puebla, Saray-Ling Fernández, Verónica Vargas y Victoria Velasco
Traducciones: Patricia Gárgoles
Coordinación Documentación y Visuales: Sergio Cáceres
Equipo Documentación y Visuales: Cristina Alonso, Helena Palomares, Génesis Meza, Julia Tazreiter y Sergio Cáceres.
Protocolo y Mediación: Fuensanta Ramón Alvaro y Maite Vaquero
Comisariados: Ágata Sánchez, Araceli López, Begoña Moreno-Luque, Federica Iizzia, Gonzalo de Benito, Joana Groba, Julia Tazreiter, María Jáñez y Mario Gutiérrez Cru
Coordinación Imagen: Sergio Cáceres y Mario Gutiérrez Cru
Equipo Diseño Gráfico: Ana Guedan, Cristina Alonso, Elena Burgos y Saray-Ling Fernández
Coordinación MIMP: Lidia Persano Bordone
Web: Fuensanta Ramón Alvaro, Irene Bretón, Marina Jiménez y Natalia Lasso
Asesoría y Estrategia de Mercado: Eva Ruíz
Asesoramiento legal: Alberto González Pulido
Textos: Araceli López, Ariadna Arce, Begoña Moreno-Luque, Federica Iizzia, Gonzalo de Benito, Inés Molina, Joana Groba, Julia Tazreiter, Lidia Persano Bordone, Luis Cemillán y Manu Palomo