Galería Aural

And I think to myself what a Wonderful World

Inauguración

Tenemos el placer invitarte a la exposición And I think to myself what a Wonderful World de la artista internacional Anna Bella Geiger en su primera exposición individual en la galería de Madrid.
En colaboración con la Fundación Canis Majoris y dentro del contexto del programa Creadores, presentaremos algunos trabajos de los más emblemáticos de la artista brasileña. Entre ellos habrán obras de los años 70, como fotografías, vídeos, libros de artista y un documental.

And I think to myself what a Wonderful world es el título de la primera exposición individual en la galería de Madrid de la artista conceptual brasileña Anna Bella Geiger (1933, Río de Janeiro, Brasil), dentro del marco de APERTURA. Anna Bella es considerada una de las artistas brasileñas más valoradas en la escena internacional y una de las pioneras en el uso de medios no convencionales para experimentar otras formas de plantear y cuestionar el presente.
[…] La exposición de Anna Bella Geiger […] nos hace ver la terra incognita, dando testimonio de las fracturas del discurso globalista. Entendiendo que el arte está siempre inscrito en un espacio social (algo que subraya un grabado de 1977 en el que los océanos del mapa-mundi ocupados por un texto crítico) y que tenemos que aprender a leer la realidad de otras maneras como es manifiesto en la magnífica serie de los Rolos (Rollos), esos libros-objetos que podrían conectarse con la Torá, aunque lo que precisamos no es el desciframiento cabalístico sino de un posicionamiento artístico-social
que acaso pueda evitar que sigamos atrapados en la catástrofe. Esta gran artista brasileña entiende el arte como “objeto de discusión”, teniendo siempre presente sus determinaciones materiales y su dimensión histórico-social, reflexionando incansablemente sobre la subjetividad que está, por utilizar términos de Eugenio Trías, emplazada en una condición fronteriza, enraizando los símbolos.

Anna Bella Geiger hace una Orbis descriptivo que es, en realidad, un desmontaje del mundo, una crítica de las hegemonías que legitiman los “mapas”. Cuando en una obra escribe “There is no place like home” (2014) no está replegándose hacia la interioridad, no hay ningún tono nacionalista, al contrario, parece estar tratando de tejer un modo diferente de existencia, cuando los quadrillages parecen formas paranoides de tratar de contener lo heterogéneo. Los mapeados de Anna Bella son procesos indisciplinados, activaciones críticas para superar las “bunkerización” de la vida, invitaciones a trazar recorridos diferentes por el mundo usando una brújula que, como advirtiera Wagner Barja, apunta hacia el “territorio de lo subjetivo”. En un texto escrito por Anna Bella Geiger en 1974, con motivo de una muestra en la Galería Bonino de Río de Janeiro, declara que la imaginación le ayuda a exponer sus sentimientos, “a sentir el ser-solo, a dimensionar la angustia de la condición humana, a sentir el misterio del universo, del tiempo, a buscar los centros, las semejanzas más que las diferencias, los pasajes más que los contrastes, a percibir, en fin, todo lo que habita en mi momento”. Esa temporalización es también un emplazamiento crítico, la tarea de una artista que ha sabido sostenerse en lo extremo poniendo en cuestión “lo propio”, buscando (con una esperanza utópica) lo común, dibujando mapas donde acaso podamos conseguir una existencia libre y digna”.

Fernando Castro Flórez . Fragmentos del texto Mapas para liberar al mundo.

[Consideraciones sobre el imaginario “cartográfico” en Anna Bella Geiger].

PROYECTOR 2022

¡PROYECTOR cumple 15 AÑOS! 15 años apostando por el arte, por sus expresiones más contemporáneas, por impulsar nuevos lenguajes y formatos y, en especial, la imagen en movimiento y todas sus variantes.

Ha colaborado con casi 70 festivales y más de 100 espacios y ha contado con la participación de artistas de más de 60 países.

Del 7 al 18 de septiembre inundaremos la ciudad de Madrid con más de 100 piezas, trazando una ruta que entrelaza unos 20 espacios y consolidando así un recorrido cultural diverso y refinado.

El Festival PROYECTOR busca la integración y difusión de nuevas formas y expresiones promoviendo la creación de obra nueva, dando visibilidad y soporte a las nuevas tecnologías y medios como expresión artística, desarrollando redes de trabajo, nacionales e internacionales, que impulsen el arte, creando espacios de formación y talleres, porque aprender y su deseo es inherente al ser humano.

El festival, cada año, condensa piezas entre las que se encuentran casi un centenar de obras entre videoinstalaciones, instalaciones fílmicas, videoperformance, cine experimental y expandido, piezas site specific, interactivas u obras creadas en exclusiva para el festival, que serán expuestas en distintas galerías, salas independientes y centros de arte, reunidas en distintos comisariados con temáticas actuales y, casi siempre, imperecederas.

Habrá propuestas tanto comisariadas por la plataforma PROYECTOR como por las propias galerías y museos que forman parte del Recorrido OFF que muestran su propia programación y tienen sus propios recursos. Este año contaremos con una gran presencia de proyectos de cine experimental y expandido para romper una vez más con los límites establecidos. Como siempre, nuestra selección acoge obras de artistas invitados y de artistas seleccionados por convocatoria pública internacional cuyo jurado ha sido Javier Olivera (arg), Fernando Moure (para) y Mª Belén Moncayo (ecu). Contaremos con colaboraciones, como los habituales Loops.Expanded y los festivales Play, Fonlad y Miden entre otras muchas.

Serán 12 intensos días donde acontecen una veintena de eventos entre presentaciones, performances, encuentros y actividades -todos ellos de acceso gratuito y retransmitidos vía streaming– que enriquecen la experiencia y aportan nuevos conocimientos, promoviendo la comunicación y sinergias entre público, profesionales, artistas, coleccionistas, docentes, estudiantes y amantes de este sector.

Mario Gutiérrez Cru


SCHEDULE

CALENDAR
RECORRIDO OFF

SPONSORSHIP

COLLABORATION
Ayto. de Madrid, Comunidad de Madrid y Embajada de Portugal en España

SPONSORHIP IN KIN
Bodegas PradoRey, IEC y la neuronera (*)

CURATORIALSHIP – FESTIVALS
Loops.Expanded, Fonlad, Miden y PLAY

THANKS
Josefa de la Roca, y MIMP

MEDIAPARTNERS
Fluido Rosa

Estas actividades están subvencionadas por las Ayudas a festivales y ferias culturales 2022/2023 del Ayuntamiento de Madrid


STAFF

Organiza: KREÆ [Instituto Creación Contemporánea]
Dirección: Mario Gutiérrez Cru
Coordinación: Araceli López
Equipo de Coordinación: Rebeca Marín
Coordinación Recorrido OFF: Gonzalo de Benito
Coordinación LAP (Laboratorios Arte PROYECTOR): Ariadna Arce
Coordinación de Producción: Eloi Costilludo
Equipo Producción: Cecilia Vieira, Eva Salas, Giovanna Fernández, Julien Rose, Natalia Lasso y Rebeca Marín
Coordinación de Comunicación: Elena Peña
Equipo de Comunicación: Diego Prior, Rebeca Marín y Sofía Sánchez
Coordinación Documentación y Visuales: Carlos Clemente
Equipo Documentación y Visuales: Claudio Correa, Cristina Alonso, José Farfán, Julien Rose, Luis Ezequiel, Sara Asensio y Sergio Cáceres
Protocolo y Mediación: Denisee Nadeau
Entrevistas: Sara Asensio
Comisariados: Araceli López, Begoña Moreno-Luque, Carlos Clemente, Eloi Costilludo, Giovanna Fernández, Gonzalo de Benito, Joana Groba, María Jáñez, Mario Gutiérrez Cru, Mía de Diego y Natalia Lasso
Coordinación Imagen: Mario Gutiérrez Cru
Coordinación Diseño Gráfico: Carlos Clemente
Catálogo: Natalia León
Web: Mario Gutiérrez Cru y Sofía Sánchez
Asesoramiento legal: Alberto González Pulido
Textos: Araceli López, Ariadna Arce, Begoña Moreno-Luque, Daniela Lillo, Federica Iizzia, Gonzalo de Benito, Inés Molina, Joana Groba, Julia Tazreiter, Lidia Persano Bordone, Luis Cemillán, Manu Palomo y Mía de Diego


PROYECTOR 2022

07.09.2022 18.09.2022

PROYECTOR 2021

08.09.2021 19.09.2021