Espacio Menosuno

Espacio Menosuno (2005-12) fue un lugar de encuentro para artistas de todas las disciplinas y personas interesadas en el arte actual y otros temas de carácter social.

Se plantea en sí como: sala para exposiciones individuales y colectivas, sala de proyección para cortos, animación, videocreación, cineforum… espacio para eventos; performance, teatro, danza, piezas sonoras… talleres monográficos, muestra fija de obra gráfica, sonora y visual. Así como para presentaciones de proyectos personales; libros, revistas, discos, instalaciones… o proyectos profesionales.

Cuenta con un equipo multidisciplinar especializado en Gestión y Coordinación de Exposiciones y Eventos. Desde la idea y el comisariado, a la gestión, producción, montaje en sala, prensa, textos, así como su diseño y difusión: flyers, catálogos, Cd´s interactivos, DVDs, grabación en vídeo o reportajes fotográficos. Además de asesoramiento legal para artistas y empresas relacionadas con la cultura o labores sociales.

PROYECTOR 2011

11 – 17 JUL 2011
España, Portugal e Italia
3 países + 10 espacios + 100 artistas internacionales + 3.000 m²

La lozanía del vídeo contemporáneo puede ponerse en cuestión buceando en el nacimiento del cine. Es ahí, a principios del siglo XX, donde se encuentran las experiencias (como las de Viking Eggeling, Walter Ruttmann, Dziga Vertov…) que asientan las bases para el aspecto más experimental. La posibilidad de escapar a la linealidad narrativa para centrarse en el atractivo del medio, no tanto en las posibilidades de una mimetización con el suceso real sino en esa nueva dimensión del movimiento donde se puede instrumentar y coordinar los elementos sonoros y visuales de la pantalla-plano.

En cualquier caso lo audiovisual, aun contando con unas raíces ya centenarias (consideradas jóvenes de todos modos en el plano histórico), se encuentra en el centro de nuestro imaginario. Tras la explosión de los mass media (primero la TV y luego Internet con el fenómeno Youtube entre otros) y la aparición de los nuevos dispositivos que expanden y abaratan la producción, la imagen en movimiento abunda en nuestro más directo cotidiano.

Esta sobreabundancia puede haber provocado que el vídeo ya no se encuentre en su plena juventud; o puede que seamos nosotros los que hayamos envejecido prematuramente al perder la sorpresa por el tren que parece abalanzarse desde la pantalla sobre el público (necesitamos del efecto 3D para causar un efecto similar). Esta pérdida de frescura en la mirada no significa de ningún modo la caducidad del lenguaje porque en el momento en que nos damos cuenta de esta sobreabundancia y el abotargamiento de la percepción, se constata su importancia como recurso artístico: es realmente necesaria la reflexión y la relectura a través de lo artístico de los muchos contenidos que se transmiten a través de lo audiovisual y que conforman nuestra realidad actual a cierto nivel.

Es por esto que propuestas como la de PROYECTOR Festival de Videoarte, son necesarias para poner en relieve la situación del panorama del vídeo actual y la contemporaneidad del lenguaje. La edad del vídeo puede ponerse en cuestión pero no su innegable actualidad y efervescencia.

PROYECTOR 2011

11.07.2011 17.07.2011

PROYECTOR 2010

05.07.2010 11.07.2010

PROYECTOR 2009

22.09.2009 26.09.2009

PROYECTOR 2008

02.09.2008 06.09.2008