Miho

En esta pieza se ha grabado en vídeo digital la interpretación de una joven violinista de “Cello Suite No.2 in D Minor,:I.Prelude” de J.S. Bach. A su vez en el momento de su interpretación se ha grabado el sonido de su respiración, y el sonido de su corazón.

Se proyecta la imagen de vídeo constante que muestra un primer plano del rostro de la intérprete y mediante un sistema de detección de movimiento, se va variando la salida de sonido dependiendo de la posición del espectador en el espacio: cuando no hay nadie en la sala o el espectador se encuentra a distancia se oye la interpretación de Bach, al aproximarse el espectador se activa el sonido de su respiración cesando el sonido de la música y al aproximarse todavía más, se oye el latido de su corazón.

Esta pieza intenta indagar en cómo el sonido afecta a nuestra percepción visual, y cómo mediante un sutil cambio de éste, varía completamente nuestra sensación de lo que estamos percibiendo visualmente. El sonido se utiliza como un bisturí que permite acceder capa a capa al interior de una joven solista en el instante de una interpretación. Esta pieza se origina por el interés de realizar un retrato de un músico tocando en el que el medio fundamental para crearlo fuese el sonido.

Es también fundamental cómo cambia lo que el espectador percibe según su posición en el espacio, y de esta manera activa físicamente su atención haciéndole consciente de su propia presencia como elemento fundamental en la pieza. Esto confiere a este trabajo un aspecto performativo y una conciencia del espacio que le otorga un carácter escultórico.