Centro de Cultura Contemporánea Condeduque
HECHO EN CASA
VÍDEO ARTE DOMÉSTICO ACTUAL EN ESPAÑA
Comisario: Carlos T. Mori
ESPACIO: Sala de Bóvedas. Centro de Cultura Contemporánea Condeduque
FECHAS: 8 de septiembre al 9 de noviembre de 2023
APERTURA: Viernes 8 de septiembre de 17 a 21:30h.
Artistas: 21 artistas, 20 obras en dos fases
Fase 1 (8 de septiembre a 18 de octubre):
- Florencia Aliberti (1986, Buenos Aires-Barcelona).
- Alberto Ardid (1986, Vigo).
- Zigor Barayazarra (1976, Bilbao).
- Elena Calvo Polo (1996, Puertollano).
- Fernando Baena (1962, Córdoba).
- Anna Gimein (S. XX, San Petersburgo)
- Martin Mur (1990, Barcelona).
- Manuel Onetti (1985, Écija).
- Lisi Prada (1956, Villalibre de la Jurisdicción, León).
- Borja Rodríguez Alonso (1986, Las Palmas de Gran Canaria).
- Salvi Vivancos (1977, Alicante).
Fase 2 (19 de octubre a 19 de noviembre):
- Verónica Alvez Farias (2000, Caracas).
- Sara Díaz (1998, Las Palmas de Gran Canaria).
- Flesh.webmz (2000, Burgos).
- Adrián González Fernández (1999, Salamanca).
- Manuela Gutiérrez Arrieta (2002, Santander).
- Lucía Herrero (2001, León).
- Sara Marín Velázquez (2000, Puerto Real, Cádiz).
- Patricia Mon (2001, Oviedo).
- Carmen Parra (2001, La Carolina).
- Ana Santamaría Cacabelos (2000, Santa Uxía de Ribeira, A Coruña).
SINOPSIS:
«Hecho en casa» presenta una selección de veinte trabajos de arte audiovisual realizados durante los últimos diez años en España que, desde el uso de modos de hacer, medios o temas, reflexionan aplicando los ámbitos del audiovisual doméstico, no reglado y al margen de la industria.
La exposición agrupa piezas de arte audiovisual elaboradas a partir de temas domésticos (desde la vida cotidiana hasta la recepción de los impactos mediáticos), aplicando los legos modos de hacer con tecnología no profesional de los usuarios de manera crítica y creativa, tanto registrando y documentando la vida cotidiana como interviniendo material de archivo. La razón de hacer en modo doméstico por parte de los artistas, principalmente, además de promover una estética de cercanía, proviene de la precariedad en la que se encuentra la producción de arte independiente en este país. En su práctica artística de lo doméstico el resultado suele ser, a diferencia de las motivaciones del vídeo casero usual, crítico con las convenciones y poniendo en tela de juicio la cara siempre amable del hogar.
La exposición se divide en dos fases, a partir de la ruptura generacional que ha producido la pandemia (sin tratarla, pues merecería un monográfico); artistas cuya formación primera fue analógica y nativos digitales o Generación Z. A través de la exposición en dos fases, generacionalmente se proponen dos tipos de mirada crítica, ambas con una gran carga emotiva y testimonial, ante las afectividades de las home movies,
